画中有诗，诗中有画 － 與自然對話

Bananacoconut

终于找到这个有画有诗的精品，
希望大家能分享你们的感受



拍照時只有瞬間幾秒。
　1995年11月3日，我前往尼泊爾加德滿都郊外的山丘上。我們坐車經過一條顛簸的山路，大約花了1個多小時。出發時，還是萬里晴空，天色漸漸被染成粉紅。夕陽西沈後，就無法攝影。但是我很想拍下相片，給日本的青年們看。
　加德滿都向來被稱為最接近天空的國度，但從市內卻很難看到喜馬拉雅山的銀色山嶺。有時因為天候不佳，甚至到這個山丘上也不一定看得見。當時附近的任何一座山嶺都一直覆蓋著白雲，沒想到我們一到達山丘，下車後，整個氣候為之一變。正前方如簾幕般的烏雲，頓時向左右散去。
　雲的彼方，遙遠的天際，浮現銀白秀麗山峰。染盡落日餘暉的瑪那斯爾等七、八千公尺的高峰，如帝王宴般羅列眼前。
　喜馬拉雅山如頂天立地的男兒，散發傲視群倫的榮耀光輝，雄雄英姿，剛毅地巍巍聳立。無論是高度、莊嚴之姿都是日本山峰所無法比擬。
　如果普通的山是由泥土和岩石所組成，那喜馬拉雅山則像峰峰相連的巨人。
　正如心中描繪的最莊嚴的高峰，我在心中致上最敬禮，並按下快門6次，不！是7次。
　群峰生氣蓬勃地呼吸著，山也蘊含著偉大的生命。地球這個大生命，向著宇宙一齊競相上升，向著天空呼喚的「祈求之塔」就是喜馬拉雅山。
　喜馬拉雅山也像是地球自創的不老不死的活動紀念碑。
　就在一瞬間，山幕間已經籠罩著一片灰色。偌大的銀白月光開始綻放，村莊裡晚飯的炊煙裊裊升起。
　當時我身旁有一群啦啦隊，他們是住在附近而來到山丘上玩耍的孩童們，大約有20人。他們本來在更遠的地方，可能按耐不住好奇心，就跟著我跑來跑去。這些孩子們的穿著雖然貧窮，眼中卻閃爍著寶石般的光輝，我忍不住地跟他們說：「我們是佛教徒，這裡是佛陀出生的國度。佛陀是看著雄偉的喜馬拉雅山而長大成人的，希望你們好好加油，成為像山峰這麼偉大的人，成為堂堂聳立的勝利者。你們大家都住在非常不得了的地方，一定會成為偉大的人。」
　啊！地球的最高峰。據說喜馬拉雅現在還不斷向上伸展，正如青年之山。人也應該朝著無限的高處，攀登最高峰，步向更遠、更前方。
　喜馬拉雅越來越生氣蓬勃，好像訴說著：要突破現狀！聳立雲霄！　向不可能挑戰，朝向前人未及的頂端前進！攀登斷壁懸崖！
　鄙視那些陷入慾望沼澤的野心人士！趕走那些為無聊事物起爭執之徒！
　因為是最高峰，所以會遭遇狂風暴雨和閃電。其寶座是永遠的榮耀、崇高與平安。

（編譯自1999年1月10日聖教新聞）

Bananacoconut

是個清爽、雨後的早晨。
　莫斯科的5月。
　新生俄羅斯的一個早晨。
　1994年，蘇聯解體已有2年半，而邁向新時代的糾葛依然持續。
　在接連幾天的各項行程中，也看得出改變；我很想親身體會一下。
　「來呀！走吧」！我領著內人和同行的數人，來到外頭。
　沿著克里姆林宮的圍牆，西側有一座亞歷山大羅夫斯基公園，十分遼闊。
　公園在春雨的滋潤下，樹叢、鬱金香的花朵，全身都沐浴在柔和的陽光中，洋溢著歡喜。
　有人告訴我：「很漫長、很漫長的冬季，到了4月還要穿上大衣。所以，對莫斯科人來說， 5月才真的是個快樂、而令人嚮往的季節」。
　花草、樹木都迎向期待已久的太陽，一齊吐露生命的火光。
　宛如人們手中的「自由」氣息，莫斯科的春天很有一股朝氣。
　這個冬天特別難捱。混亂裡，物資送不到人民手中，能不能捱過冬天？我雖然人在日本也擔心不已。
　但是……。
　在公園裡，與擦肩而過的人們打招呼，我可以感受到俄羅斯民眾的強韌精神。
　儘管在前途未卜的社會中，也是悠然微笑過活。比起忙得似乎被什麼在追趕的日本人，真不知那一邊才是豐足？
　要克服當今的渾沌，也許要耗上幾十年，但是只要人民有這股強韌精神，我確信俄羅斯的冬天必然成為春天。
　公園的北側，有一座「無名戰士碑」，刻有：「你的名字雖然沒有流傳，但你的功蹟永為世人稱頌」。
　在第二次世界大戰身亡的蘇聯人，據說多達2千萬人，比任何國家都犧牲慘重。此時耳際響起一首曾經學過的歌。
　「俄國人喜歡戰爭嗎？
　去問問看。
　問問躺在這塊遼闊大地，
　與白樺林下的士兵們。
　俄國人喜歡戰爭嗎？
　去問問看。
　問問俄國的母親們、
　在戰場失去丈夫的妻子們，
　還有失去父親的孩子們。」
　這種「人性的吶喊」，不分國界、不分體制。唯有號召這種人性的吶喊，去圍勦戰爭的行徑，去消滅它！
　我在冷戰當中，曾遭人批評「為什麼要去蘇聯」？但仍毅然踏出交流的一步，也就是只為了「那裡有人！」的緣故。
　此後經過20年，在初次訪蘇時獻花的「無名戰士碑」前，我再度肅穆地獻上祈求。
　附近有一群來上戶外教學的小學生們，露出無憂無慮的笑容。跟他們歡談一會兒，說到「長大後，來日本玩」！甜美的歡呼聲頓時響起。
　蘇聯解體了，民眾仍活著，人仍活著，孩子們也活著。政治、經濟改變了，但生命的維持依然延續著並未改變。
　綠－是生命的色彩、希望的色彩、和平的色彩。
　綠－是地球的色彩、21世紀的色彩。
　俄語的「地球」與「和平」是同一詞。
　樹叢的對面，傳來其他孩子們的聲音。放眼望去，翠綠稜線的上頭，有幾個愉快嬉戲的少年身影。正巧向著和平的瞬間，我按下了快門。

Bananacoconut

有識之士觀展感言
　看了「莫斯科的綠意」這幀照片，深受感動的中國書畫大師方召（鹿吝）曾以「莫斯科的五月」為題，畫了幾幅畫。
　在「樹叢的稜線」、「綠茵如織」的構圖上，直接描繪出男女老少的中國人嬉戲其中。　俄羅斯和中國，在畫中融合為一。方大師說：　「要使一個民族和另一個民族能夠心意相通，應該怎麼做才好呢？我認為，只有藉著『對話』和『藝術的交流』才能建立一個美麗的友情」。
　池田名譽會長也是在中（大陸）蘇對立的激烈時期，數度訪問蘇聯和中國，結合雙方「追求和平的心意」。
　名譽會長拍下「莫斯科的綠意」那天，在俄羅斯首次舉辦的「與自然的對話」攝影展開幕。　從首次訪蘇，相隔20年。那段期間，名譽會長拍攝的俄羅斯風光，燦爛生輝。
　前來欣賞的來賓說：「令人驚訝的不只是技巧的清湛，而且每一幀照片都充滿了深厚的精神內涵。
　還有『友情』貫穿其中。這次的攝影展，我覺得就是一篇『友情的故事』」（彼爾姆醫科大學、契爾卡索夫教授）。
　「我覺得這些作品是代表了池田博士的深遠哲學。（在莫斯科大學演說中所論述） 『共生的生命感覺』、『內發的創造性生命』都活生生地脈動在每一幀照片中。池田博士實在是個擁有卓越眼光的人」（同大學文化館、加百利科夫館長）。
「這裡頭有『詩』。不單是腦子裡思考的事物，還有從生命深處散發出來的『思想』，以及『哲學』與『藝術』的對話」（文藝評論家、索羅托夫氏）。

（編譯自1999年1月17日聖教新聞）

Bananacoconut

金字塔的風格　金光熠熠的洪流。
　沙漠裡，太陽君臨天下。
　一看灼眼、一碰燙手的強烈！

　在那片光海中，只有金字塔不輸給炎熱，以壓倒性的氣勢，堂堂聳立，直指天際。
　昔日稱為「登上太陽的階梯」，是「石塊的幾何學」。往上望去，頂端已融入蒼穹的深處。
　胡夫王的大金字塔，高137公尺。與西南方，卡夫拉王、曼卡拉王的金字塔並列。
　1992年的6月17日，時刻是午後3時許。
　在人口千萬的都市、開羅西方13公里處，坐車穿過尼羅河兩岸的市區，不久，只見沙漠綿延。高崗上，有吉薩的三大金字塔。
　睽違30年的埃及、金字塔。然而在這「永遠之家」前，30年不過是轉瞬之間。
　阿拉伯民族這樣流傳：「時間嘲笑一切，但金字塔卻嘲笑時間。」我站在「永恆的時間」結晶之前，感慨萬千。「我也要建造一座三世不朽的宮城」！
◆

　受邀來到款待貴賓的賓館。
　古蹟監護官薩姆艾兒女士，懇切答覆我的各項詢問。
　從賓館的大型觀景窗，迎面可見卡夫拉王的金字塔。正前方，沿著建築物種植的林木茂盛。清一色的世界裡，只有那叢綠是「生」。燃燒有限的生命，拚命活在「現今」。
　金字塔的石堆是「死」而「永恆」。這叢綠卻是「生」而「無常」。貫穿宇宙的「生死」輪迴所凝縮的奇妙空間，就在這裡。
　很自然地，鏡頭就對準了它。
◆

　人或許也是在無常風中搖曳的樹木，所以才追求永恆的某些事物。
　死亦不朽的某些事物！
　戰勝死的不朽力量！
　那項探索誕生了宗教、誕生了藝術，使人成為人。
　邀請我來的舊知赫斯尼文化部長說過：「當我沈思時，就來到大金字塔的面前，不由得就會湧起一種嚮往宇宙，超脫平常的思緒。我相信，金字塔和宇宙之間，一定存在著某種的關係。」
　最近也有所謂「三大金字塔的配置與大小，是和獵戶星座的三顆星球的排列與光度呈對應」的假設成為話題。
　金字塔會不會是從人們「想把天座的永恆移到地上」的這個心願而產生的呢？
　根據近幾年的研究指出，金字塔是由一群滿懷榮耀的工人們憑著自發的意志，以及超乎常人的熱情建造起來的。
　如果是在統治者的強制之下，奴隸不甘情願建造的東西，終究承受不住時間的考驗。
　金字塔不就是民眾想要留下不朽光榮城的挑戰、凱歌，對超脫生與死而脈動的「宇宙法則」的禮讚嗎﹖
　「要留下生存的證據」！「連結永恆的生命」！
　「向後世展現民眾的力量，只要人發揮極限的力量，可以建設多麼偉大的事物啊」！
　金字塔如今仍在問我們：「你拚此一生，到底留下了什麼」？

有識之士觀展感言

　觀賞完攝下金字塔這項「人類遺產」的池田SGI會長的攝影，令旅居日本的埃及人士也銘感五中。
　「池田博士的『內心世界』使人有身心一新的感覺。尤其給人深刻印象的是，將綠葉一同攝下的金字塔這幀攝影」 （埃及駐日大使館歐沙馬‧艾爾‧阿西利參事）。
　也有些有識之士看了SGI會長的眾多作品，而稱之為「人類的遺產」。
　「池田先生的作品，不論是細膩感、感性、技術，都屬一流，特別是每一幀作品所散發出來的深遠精神內涵，更令人感動。這項「與自然的對話」攝影展，的確稱得上是留給人類的遺產。
　在這個意義上，即使攝影展結束了，他的想法及思想仍舊會活在今天前來欣賞的人們生命之中」（烏拉圭國立自然歷史博物館研究員愛德華‧阿科斯塔‧伊拉拉）。
　巴西文學學院故總裁阿泰德，在祝賀SGI會長攝影展的電文中，這樣寫道：「捕捉住世界上廣為人知的市街、風景的每一幀攝影裡，都具有無與倫比的『調和魅力』和『深愛的結晶』。那就像是一場壯闊的夢幻，以一種堪稱神秘的藝術啟示，使人感動，精神昇華，在瞬間的形象裡賦予了永恆。」

（編譯自1999年1月24日聖教新聞）

Bananacoconut

    溫莎城堡，從倫敦往西36公里。因成為伊莉莎白女王週末渡假的居城而聞名。這座城堡裡每年舉行英國王室的傳統慶典，是女王親臨的重要儀式，很榮幸，我和內人都受邀觀禮，但正巧有要事，未能出席。
    　為答謝這番盛情，起碼也得訪問一趟，所以這天延長了行程。恰好與贊助舉辦「英國王室冠服展」的里丁侯爵，在泰晤士河畔的餐廳共進午餐，便利用歸程。告別侯爵後，散步在泰晤士河邊。
    　是哲學詩人托馬斯‧格雷獻上愛情，吟詠「宛如父親似的泰晤士河」、「老去的泰晤士河」，令人緬懷的河流。
    　走了一會兒，來到溫莎橋旁。格雷就讀過的名校—伊頓學院，也在橋的對岸。是一所純粹教導英國紳士作風，採取人性教育的傳統學校。
    　我們佇立在河岸，身邊湧來一群天鵝。餵牠們食餌，傳來一陣拍動翅膀的聲音，抬頭一看，有鴿子飛過初夏的晴空…。
    ◆

    　肉眼雖不得見，
    　天空也有道路。
    　鳥有鳥的道路，
    　風有風的道路，
    　星星有星星的道路，
    　河川、海洋也有道路，
    　魚又有魚的道路，
    　而、人也有人的道路。
    　溫莎城堡蓋在俯瞰泰晤士河的山丘上，是諾曼地風的巍峨古城，據說它的起源可上溯900年前的山寨。穿過「皇家區」的石板路，來到南側的城門前，有一條路，筆直延伸到極目遠眺的盡頭。橫貫梧桐和草坪交織而成的綠野，一路平坦。據說是稱為「長步道」的三浬（約五公里）道路。
    　遠方彷彿有一家人，隱約可見幾個微小的身影。禁不住蒼天的誘惑，我接二連三，按下了快門。一條路，通向無垠。從一條路，蹣跚走過，道路銜接著大地。如同大地的遼闊，道路連接著世界。
    　人生的正道也是只要一步一步，不停止步伐，希望無窮的世界必定綿延不斷。
    　還有名聲之路。
    　還有權力之路。
    　但是，在它的盡頭，
    連接著自身的毀滅。
    　我們的道路，是無冕之路。然而，卻是綻放崇高使命與滿足光輝的無上之道。
    ◆

    從溫莎更往西走，車程約15分鐘處，有塔普羅廣場，是英國創價學會的「和平與文化的寶城」。曾經是社交舞台的這棟宅第，也有很多王室的貴賓來訪。甚至有人說：「在溫莎借一匹馬，不吭聲也是向著塔普羅走。」
    　訪問溫莎的兩天前，在塔普羅的一場聚會上，年輕朋友們為我嘹亮高歌的，就是創作歌曲「道路」。歌詞是：「拋開恐懼！挺起胸膛！從今天起，踏上這條路！徬徨迷失的社會中，我們踏上勝利的征途」。

    　有人造路，
    　有人破壞路，
    　有人能繼續走在路上，
    　有人走岔了路。
    　我要成為開路的人，
    　我要成為走完全程的人。
    　無論如何、無論如何，
    　也要走完它，跑完全程。
    　縱然半途不支倒地，
    　化作荒野上的一堆土，
    　也相信傳承吾道的年輕人，
    　所以我無怨無悔。

    有識之士觀展感言

    　新加坡攝影學會會長鄭大衛是擁有30年以上經驗的攝影家。他談到池田名譽會長的攝影魅力說：「不論是建築物或街角，池田先生的作品都散發出生命的光輝、生命的尊嚴。想必是心中經常擁有又大又深的『和平之海』吧！」
    　又就「溫莎之路」的攝影而說：「象徵和平的作品中，有一幀是拍攝一條路橫過綠野，綿延不斷。從中可以感受到心靈的安祥、永恆的哲裡，甚至是向不可知的挑戰。」
    　以130年的傳統而自豪的「奧地利藝術家協會」，名譽會長是該協會首位日本人的「駐外會員」。
    　該協會故漢斯‧邁亞會長曾讚揚道：「我是攝影藝術家，所以很清楚池田博士的攝影極具藝術性」。「博士的攝影帶給我們充實。在我們日益貧瘠的人生中，拴住我們，讓我們能夠與自然安祥地對話。這個對話給我們心靈深處很豐富的滋養。」
    　加拿大具代表性的攝影家之一梁抱偉（加拿大中藝攝影學會會長）欣賞「與自然的對話」攝影展後，興緻沖沖地說：「池田先生的攝影引導世人『從現在邁向未來』、『從卑微變得崇高』。這反映了他的哲學。」

    （編譯自1999年1月31日聖教新聞）

Bananacoconut

花都佛羅倫斯沐浴在陽光裡。
　那一天，從米開朗基羅廣場攝下的全景是超越時光的一幅名畫。街道就是一座「活的美術館」，呈優美弧形的山丘前，有紅褐色的屋頂、石砌的圍牆。
　街景由於光線的適中，而從金黃色到淡紫色，呈微妙的色調變化。跟500年前的文藝復興時期一模一樣。
　現在走在大街上，總覺得詩聖但丁、「萬能之人」達文西、一代大師米開朗基羅彷彿會從建築物的後面突然現身，擦肩而過。
　文藝復興就是「歐洲的青春」。青春的華麗與憂愁盡在其中。它的中心地就是佛羅倫斯－「春之都」。
　「你要知道，南方有個國度，是個檸檬花盛開的國土、黃金鋪成的國土」。北方人歌德唱出了他對義大利的憧憬。
　在陽光充沛的這個自由城市，有名無名的天才競相展露才華。以高雅的「百合」為市徽的這條街道，美麗的花園百花怒放。
◆

　站在米開朗基羅廣場，是1994年的5月。
　從歌德的國家「德國」進入陽光國度「義大利」的第2天，我造訪了懷念的這座綠丘。是繼1981、1992年的第3趟。
　1981年仍寥寥無幾的義大利青年部員增加了50倍。櫻梅桃李、朝氣蓬勃的笑容，綻放得很耀眼。是個青春的義大利！
　我很高興這股邁向「人類之春」、「第二文藝復興」的鼓動。
◆

　文藝復興一詞的原義是「蘇生」，是「冬必為春」這股生命本然的作用力開花。
「春天」之前的義大利，戰亂頻傳，經濟與政治的危機不斷。黑死病造成大量死亡，無望的末世思想瀰漫。
　「要如何活下去?」黑暗之中，人們向古典找尋光明。那項「生存研究」促成了文藝復興。
　不久，世人很歡喜知道了，「人是一個小宇宙」！大宇宙是「無休無止的創造者」，仿它形象的人也是「要無限擴大自己」、「只要有需要，人沒有做不到的事」！
　於是，春天、春天、春天。
　波提齊利的名畫「春天」裡，象徵佛羅倫斯的「春天女神弗羅拉」戴著花冠和首飾，全身覆滿楚楚動人的花朵。女神佇立的綠色大地，也是花團錦簇。薔薇、草莓、雛菊、瞿麥、紫堇、勿忘草、矢車菊、燈籠草、銀蓮花、風信子、蒲公英 ……。
　所描繪的，據說是在佛羅倫斯的原野上，實際綻開的近500種的花朵。
　「展現我所有的一切力量」！
　佛羅倫斯人比起風雅的「藝術家」，反而像是個「工人」。挽起袖子、露出胳膊，賣力工作。
　佛羅倫斯就是「什麼都肯做」的活力。「花朵」也是從「苦鬥」的泥沼中綻放。
◆

　來到廣場的邊緣，眼前是亞諾河。映照著晴空的永恆，綠寶石似的河水潺潺流著。
　藝術的生命長，權勢的生命短。所有光怪陸離的陰謀伎倆被時代潮流推往彼岸的今天，也只有注滿心血的文化是不老、不死。
　傾注心力的青春永不磨滅！
　佛羅倫斯就是「不朽的青春」！

有識之士觀展感言

　俄羅斯的學者稱讚池田SGI會長的攝影是「通往世界的門扉」。
　「站在池田先生的作品面前時，人就可開啟世界的門扉。他是個了不起的藝術家，從平淡無奇的事物中找出美好，把世人帶往那個美好的世界」（莫斯科大學科托羅伯夫斯基副教授）。
　加拿大的有識之士也讚美是「通往世界的窗口」，以無比感動的口吻說：「令人很驚訝『這個國家竟然有這樣美麗的地方』。
　池田先生去到那裡都會找出『美好』、『快樂』的事物。那種卓越的眼光教導我們那個國家的『美好本質』。『開啟世界的窗口』就在這裡（「美麗的不列顛‧哥倫比亞」雜誌社湯姆遜社長）
巴西的攝影評論家推崇是「內發性的攝影」。
　「一幀可以讓觀眾將做人已經淡忘、或未察覺的某些事物，再從生命底部湧現出來的攝影」（魯本斯‧費爾南迪斯）。
　費爾南迪斯氏更將SGI會長的作品比喻為「窗戶」、「鏡子」。
　「『窗戶』使我們發現過去所不知道的新世界，『鏡子』反映我們自己的真貌。」
　「因此，觀賞池田先生攝影的人並不是要去知道池田先生，而是要能鑑賞自己，去發現一個新的世界。」

（編譯自1999年2月7日聖教新聞）

Bananacoconut

這是地球的怒吼聲？
　地球的呢喃聲？
　還是地球嬉笑的歡呼聲呢？
　傳來的不是水聲，
　而是雷鳴。
◆

　轟隆聲撼動大地，就連蒼穹也被震得價價作響。靠向前去，旁人的聲音都聽不見。往下俯視，身體似乎要被吸入裡頭。轟然落下的巨石水流，50公尺下的瀑布潭，被濺起的濛濛水霧遮住，難窺究竟。
　瀑布宛如「水中之龍」。尼亞加拉瀑布就像是幾萬條的龍在翻騰滾動，以澎湃的氣勢，炸裂天地。人也要像這個瀑布，過一個王者的人生。
　如瀑布一樣的猛烈！
　如瀑布一樣的不懈！
　如瀑布一樣的無畏！
　如瀑布一樣的開朗！
　如瀑布一樣的堂堂！
◆

　1981年6月，重訪了睽違21年的加拿大。環繞世界一圈的61天旅程也將近尾聲。
　其實在這前1年，正準備從芝加哥飛往闊別20年的多倫多時，不知何故，飛機引擎發生故障。不得已，只好改變旅程。聽說會員在多倫多國際機場難過得落淚。因此，當時就打定主意，要給加拿大會員多留些紀念。
　訪問多倫多會館之後，與代表一同前往加拿大引以自豪的名勝。當天晴空萬里，午後的陽光，幾乎令人冒汗。然而，瀑布的旁邊，寒氣陣陣襲來。據說，濺起的水花會隨著風向，如驟雨似的傾盆而下。
　「尼亞加拉」的原意是「分成兩半的低窪地」。正如其名，尼亞加拉河中的戈特島將瀑布分隔成左右兩個瀑布—美國瀑布與加拿大瀑布。較大的加拿大瀑布就在鏡頭前，全長900公尺。凝神一看，彷彿是與巨大的水簾在嬉戲般，有幾道彩虹飛舞著。
◆

　水不知從何處流下？時刻都不斷絕。水量每分鐘1億6千萬公升。歷經萬年的時間，不曾片刻休止，不斷流注。它彷彿象徵著地球生命的「奔流」，如此壯闊的景緻。然而，更壯闊的是，人的心靈宇宙。
　我向瀑布呼喚，震徹我們生命、撼動地軸的鳴動啊！滾滾奔流的進行曲啊！大交響曲的瀑布啊！佈滿我們胸中吧！水呀、暴風雨啊！粉碎吧！掀起水花，奔騰注入。
　然而，我們的心靈將是悠悠然飲乾一切，微笑自若。
　瀑布啊、吶喊吧！
　我會更激昂的高呼！
　瀑布啊、渲洩吧！
　我會更大膽的奔騰！

有識之士觀展感言

　代表歐洲的美學家盧涅‧猶克氏評論SGI會長的攝影說：「我想強調的是，池田博士是位『生命的探究者』。透過博士的攝影，我感受到生命萬物的鼓動，並想像得到博士向著永恆生命不斷提升的情景。」
　還有加拿大的攝影家推崇為「和平的探求者」。
　「這不是很簡單的攝影，構圖、技巧當然都很精湛，但是更了不起的是，這裡頭有池田先生的偉大人格。最重要的應該在於他是位『探求者』吧！令人感受到，在動盪不安的世界裡，仍有一股『找尋和平的力量』。」（雷蒙特‧拉姆氏）
　生命的探究，以及和平的探求，都是21世紀的焦點。
　香港的攝影家談道：「池田先生是以『和平的心境』去看世界。那個影像中，有一股『生命的躍動』。他的攝影深富啟示，也就是人與人、人與自然以及宇宙融合的啟示，這是每個人要活得更好所不可欠缺的。我覺得他是想藉由佛教哲理來了解宇宙的生命，那正是東方文明的睿智。」

（編譯自1999年2月14日聖教新聞）

Bananacoconut

抬頭一看，葉縫中，陽光閃爍。奧入瀨的樹木，有如品格高尚的賢人挺立著。
　從溪谷向著稀疏可見的蒼穹，8月的深綠，生機盎然，舒展枝梢。沒有比堅持生存下來的一棵樹更值得讚歎。美麗得近乎神聖，毫無一絲缺陷，完美極了！
　結實的樹幹，樹皮又厚，能儲有許多水份，名為水枹，是枹樹的同類。大樹可長到30公尺，樹齡很長，據說「通常是300年」。
　正仰望時，潺潺的溪流聲也不斷清洗耳朵。偶爾也攙雜小鳥聲。
◆

　鳥兒為何非歌唱不可？
　樹木為何非指向天際不可？
　樹拚全生命只在一件事。
　只是使自身活下去，使自身的潛力完全施展出來。
　「我要讓我的生命活下去！我要盡情舒展、成就我的生命！」
　不迷惘、不躊躇，堂堂正正地，樹活得像個真實的自己。
　而在奧入瀨，如此高貴的樹沿著溪流形成了「青色森林」。
◆

　闊別15年的青森。1994年的夏天，從札幌飛抵三澤機場，再轉往東北研修道場。
　上次訪問，是在1979年1月。我和學會員都冒著暴風雪前進。
　法華經所說的「惡魔、魔民」之輩，氣焰囂張。
　很漫長的一個冬季，然而同志堅忍到底。
　咬緊牙關忍耐15年。在正義的太陽絕不屈服之下，極惡的濁冰化成泡影。
　勝利的人才森林，蓊鬱茂盛。
◆

　研修道場的100公尺下，奧入瀨的溪流源源流著。我與尊貴的東北會友一邊交談，一邊走在這幅「自然的一大畫卷」裡。
　清冽的水流，在長苔的岩石表面濺起點點飛沫。波濤撞擊岩石，白沫四濺，又重返光滑的綠色鏡面。
　地形之妙，作成淺灘、作成深淵、作成瀑布，景觀瞬息萬變。
　兩岸的斜面，黃白小花垂入溪流。流水濡濕了傾倒的樹木。
　四處可見林木碰撞岩石，趴上岩石、敲碎岩石，甚至還有想把岩石連根拔起的林木。
　多麼固執的一念！不論如何，都是一柱擎天。愈舒展，根愈是深深紮入大地。
　原來，樹是架設天地間的橋樑。形體雖小亦是完美的生命橋樑，地球與宇宙交談的活天線。
◆

　宇宙的一切是勝負，草木伸長也是勝負。勝了，才能青翠茁長。
　水枹樹的年輪也刻有一切的煩惱、一切的奮鬥、一切凱歌的歷史。不論是令枝椏折彎的降雪冬季、或豐潤歡喜的夏季……。
　樹皮所刻劃的深裂縫，看似飽受日曬的壯年的微笑皺紋。
　試問水枹樹：「有時會不會想上那兒去呢？」
　樹木爽朗笑道：「不會！這是我的地方，我就是在這裡戰勝的！還有比這更好的地方嗎？」
　啊！本有常住，常寂光土。得意的神情，彷彿是悟透宇宙真理的哲學家。

有識之士觀展感言

　台灣中國攝影學會理事長周志剛表示：「我忘不了初次欣賞池田先生作品時的那股震撼。攝影不是技術，而是反映那個人的境界、心境。感覺上是在教導我們某個『原點』。」
　周理事長從事攝影已有60年，歷任亞洲影藝協會、中華攝影教育協會、世界華人攝影學會的要職。
　「要談池田先生攝影的道地很難。因為他的構圖大膽、光線對比、重點人物或月亮等的佈局都很合理。不過，那並不是刻意去做的安排，而是無為、不造作。一切都是來自涵養、人格和無窮的境地。
　大自然大概也有所感應，而在池田先生面前展現出毫不掩飾的姿態吧！眺視著映現神聖一刻的作品群，不禁浮現那種思緒。」
　巴拉圭的攝影家也說道：「令人感受到一股被釘住似的感動。」
　「攝影是項構圖的技術。也可說是由構圖和主題構成的。池田博士的攝影構圖很完美。在構圖上具有細膩感，這種細膩感正是卓越攝影家的條件。」（范馬努耶爾‧普利葉托氏）

（編譯自1999年2月7日聖教新聞）

Bananacoconut

琉球很美，是個「燦爛之國」！每當仰視她那空中的明亮，我不禁心想：這片蔚藍的天空，曾經有不見初夏的和風吹拂，卻被「鋼鐵風暴」覆蓋的日子。
　這片碧綠的海面，被1500艘的重型戰艦軋入的日子；這片青翠的山嶺，化成鉛色的那個夏天；日本本土把她當作保護自己的盾牌，對琉球見死不救。
　把琉球充當犧牲品，被淪為「阿鼻」叫喚的島嶼–琉球激戰的回報，竟是戰後變成「核彈基地的島嶼」！
　「世界和平紀念碑」是巨大的混凝土塊，長100公尺、高9公尺。曾經是美軍的核子飛彈「馬斯B型」的發射基地。飛彈1枚的威力是廣島型原子彈的威力，配備24枚。射程範圍涵蓋中國的主要都市，1個半小時就可射達北京，是個令人不寒而慄的戰爭要塞！人類「無明」的化身！
　這一大筆的經費、心力、人員，若是用在「友好」的話…！若能將這「防範」威脅所投入的龐大努力，挪作「消弭」威脅，創造友情的話…！相信從那天起，世界立刻會改觀吧！關鍵在於是否擁有那股勇氣。
　從琉球來看，「日本的原貌」一清二楚。如今仍存在著漠視人權的思想。日本究竟要將血淚交織的琉球蹂躪到何種地步才甘心呢？
　以多數人的自私去犧牲弱勢的人，這是民主主義嗎？犧牲別人以圖安逸，是做人的恥辱，不啻是犯罪！若不傾注全付心力，使「20世紀、備嘗苦難的琉球」在「21 世紀、變得最幸福」，則日本豈有正義？豈有民主主義？即使繁榮也不會長久。因為製造歧視者，必蒙受不正義的回報。
　我去參觀研修道場內的基地，是在1983年3月。當時的要塞已化為廢墟，當地居民有意拆除。那種心情可以體會，但我表示反對。
　「不行！基地的舊址要永遠保存下來。要當做『人類曾經發動戰爭這項愚蠢行為』的一個證據！琉球要成為思索和平原點的場所，是姬百合部隊的慰靈碑、也是忠烈祠。在另一層意義上，日本當然也要成為思索世界和平原點的場所。」
　於是，永遠和平的要塞「世界和平紀念碑」誕生了。破壞的「死亡洞窟」，變成了中國友人也前來「讚頌生命的堡壘」。誓願和平的青年塑像矗立在紀念碑上。
　不論是核武或戰爭，都是人心的產物。因此，首要改變人一念的「發射方向」！要展開那項扭轉行動！
　「紀念碑」是它的象徵。人類歷史的悲劇，匯聚在這座小島，所以人類歷史的轉變，要從這座島著手。
　將來總有一天，琉球的少年會問：「爸爸！核武是什麼？從前有過那種東西嗎」？「沒錯！從前、從前，人類做過很愚蠢的事。製造了一大堆互相殘殺的機器，互相展示，彼此猜忌，還說是為了安全。」
　將來總有一天，琉球的少女會問：「媽媽！戰爭是什麼？從前有過那種事嗎」？「是啊！從前、從前人類做過很笨的事！互相殘殺、彼此傷害，流了很多的血和淚水，還說是為了和平。」
　為了燦爛的明天！所以我們現在要很樂意成為基石。

有識之士觀展感言

　中國新華社澳門分社的宗光耀副社長，觀賞池田SGI會長的攝影展後，投書表示：「在桂冠詩人池田先生面前雖然是班門弄斧，不過我想用一首詩來表達我對攝影展的感受。」
　腳足遍五洲　好景收鏡頭
　欲知何其故　和平第一由
　（他的足跡遍佈五大洲，將美好的景緻收入鏡頭裡。若要知道為了什麼？那祇是以和平為第一的緣故。)

　中華總商會的馬萬祺會長也作了一首七言絕句：
　池田大作顯純真　致力和平萬意新
　綠水青山叢秀麗　櫻花時節景宜人
　（池日大作以攝影表現純摯的真情，致力於和平的一切心意都很清新；碧綠的水面，青翠的山嶺非常秀麗，值此櫻花盛開時節的景緻更令人歡欣）。是充滿詩情畫意的作品，勾起了觀賞者的詩意吧！

　巴拉圭國立美術館的休爾茲館長也談道：「觀賞池田博士的攝影時，在我內心不禁響起維瓦爾第(Antonio Vivaldi)的名曲。博士的攝影是詩、也是音樂。並且還有哲學。換句話說，也就是宇宙心、青年心。『要生存下去』！博士的呼喚感人肺俯，他的攝影代表著喚醒青年心的哲學。」

(編譯自1999年2月28日聖教新聞)

Bananacoconut

夏威夷的白馬

夏威夷的白馬

    　推開窗子，浪潮的氣味撲鼻而來。
    　威基基海灘，一如往常，人聲鼎沸。孩子們的歡笑聲，呼朋引伴的吆喝聲。走在燙腳的沙灘上，盡是紅紅綠綠的泳裝。
    　椰子樹蔭下，有一群人在小憩。
    　祇因嚮往太平洋的樂園，人們從東岸到西岸聚集，人們結為朋友。
    　「要好好享受快樂」！那就是「阿羅哈(Aloha)」的精神。
    　而我的眼光釘住在一點。沙灘上，有匹白馬出現了。
    　是誰雕砌的呢？栩栩如生，彷彿正將一躍而出。
    　謹向默默無聞的「沙灘藝術家」致敬！
    　白馬是埋在沙裡，還是埋在藝術家的胸中呢？一旦被創造的巧手觸摸時，沙不再是沙，不作單純的「物質」，沙成了美麗白馬的胴體。
    　那是物質與心靈的融合，「無形」化作「有形」的瞬間。
    　啊、創造力的神秘呀！
    　人也是宇宙用「星球的相同材料」所創造的藝術。用「地火水風空」的材料創造出「奔騰的白馬」。不祇是人，大自然創造的事物都是傑作。
    　榕樹的巨大枝椏、扶桑花的火紅、五彩繽紛的熱帶魚。大自然就是「美」，生命志向著「美」。活生生、有生命之物沒有醜陋。
    　拿著相機的手，常夏的強烈陽光瀉注。乾燥的空氣，濃郁的芳香洋溢。是野薑花、還是素馨花？
    　祇要有一顆容易感受的心，這個世間到處充滿美景。波濤也是藝術家，雲朵也是藝術家。
    　所以，地球呼喚著：
    　「人啊！要美麗、要堅強，像我一樣！大大方方，不要小氣，生出、再生出有價值的事物。創造、再創造一些了不起的事物！」
    　生育是歡喜，創造是歡喜。
    　鼓勵別人，也是創造。創出友情，也是創造。培育人才，也是創造。創造的歡喜，就是生命的歡呼。
    　「遊戲人間」的意思是指，人本來就是「遊戲人」，文化也是從遊戲中孕生。
    　從祇是被物質需求所束縛的境界掙脫出來，自由地創造一些事物，就是文化，就是人。
    　法華經中也用了很多的「遊」字！
    　「遊行無畏，如師子王。」
    　「乘是寶車，遊於四方。」
    　「日夜劫數，常得遊戲。」
    　還有「師子遊戲世菩薩」。
    　又說有:「如來神通遊戲」。
    　而壽量品說 :「眾生所遊樂」，意指「人是來此世間遊樂的」。
    　菩薩是 「遊諸國土，度脫眾生」。
    　從浩瀚宇宙中，選上地球，我們「是來創造幸福」的。
    　所以，痛苦他如乘風破浪，快快樂樂去超越！生命力強盛時，這世間就成了「遊樂」場所。那股力量，要從胸中的碧藍大海汲取出來！
    　「威基基」一詞是「噴湧而出的泉水」之意。湧出、噴出生命力，此時、此地就變成「樂園」。
    　不要在意眼前小事，不要淪為悲壯！而要去超越胸中的悲哀！
    　「要好好享受快樂」！
    　因此，我們才會誕生出來！

    有識之士觀展感言

    　池田SGI會長拍攝「夏威夷的白馬」，是在1985年7月。
    　當時正訪問夏威夷，SGI會長出席了第5屆世界青年和平文化節（檀香山市．威基基露天表演廣場）。這是聯合國．「國際青年交流年」所推行的一項活動，紀念夏威夷日僑合法移民l00年的慶典。
    　又參加夏威夷州政府所舉辦「阿羅哈樹100萬棵紀念植樹」的儀式。
    　更前往第二次世界大戰等陣亡者長眠的「邦齊包爾．國立太平洋紀念公墓」獻花憑弔，祈求世界和平。
    　觀賞SGI會長的攝影展後，夏威夷科蓋葉自然歷史博物館館長馬沙．艾里克森談道：「池田先生的攝影，毫無疑問是一流的作品。他的作品已超越技術論，散發著生命力。那股生命的躍動，有時令人感到幾乎要奪框而出，有時彷彿要將觀賞者吸入它的世界，引人入勝。他無庸置疑，是攝影媒體的大師。人與自然的對話，也就是他在按下快門時展開的那番對話，如今仍在作品中繼績交談，充滿希望地向我們不斷呼喚著。」
    　委內瑞拉外貿部沙諾哈司長也「有感於「與自然的對話」而作了以下表示：
    　「我們為了生存不得不努力工作，但是在那當中，也不可忘記是為了獲得真正的幸福而活的。與自然接觸、與人交談，都是生活的重要一環。池田博士的作品，就是要將那種日常生活中的感動，重新喚醒起來。」

    (編譯自199@年3月7日聖教新聞)

Bananacoconut

忙碌的一天。
　被雨水洗刷的巴黎街道，幾度穿梭。
　久違的巴黎，美麗依舊。像巴黎這樣美術館如此充實的街道無處可覓，更不必一定要到美術館才能得見，因為她的街道本身就是一座美術館。
　然而，人的氣味十足。瀟灑、時髦，有點害羞，又玩世不恭。優雅中流露機智，風度翩翩的儀表，滿街可見。
　1991年的6月20日。前一天的傍晚，才從落暉的法國南部、托勒斯，剛剛抵達。
　大清早起來，就離開巴黎市郊的下榻旅館前去市區。因為上午要跟蘭格文化部長會面，地點在文化部。
　黃昏時分，應波耶爾上院議長之邀，赴議長公館作客。
　第二天就是「維克多．雨果文學紀念館」的開館典禮，所以還得撥出會面的空檔，進行典禮程序的最後磋商。
　市區一家飯店的房間，成了當天的行動據點。幾度進出房門，每當折返房間之際，目光總會落在窗外。陽台上，天竺葵散發一抹嫣紅。
　對街是「杜伊勒里公園」。七葉樹、刺槐、菩提樹……蓊綠的層次，嬌嫩欲滴。
　巴黎市，就連大自然都很時髦。彷彿以「這是巴黎」自豪，氣宇軒昂，笑容可鞠。
　這座公園一帶，曾經是法國大革命的動盪舞台。宣佈「廢除帝制」、「共和國誕生」的國民議會的議場，也正好就在眼前的場所。
　宛如向著那頁歷史的空間默默致意，紅，白、藍的法國國旗成排並列。象徵共和國的精神一「自由」、「平等」、「博愛」。
　但是，這面光榮約三色旗，也有過必須縮小擺在完全不同旗幟下的時期。
　納粹占領巴黎，從1940年起的4年間，「鉤十字」旗在巴黎數以百計的飯店、建築物、住宅、艾菲爾鐵塔的頂端，張牙舞爪。 　受盡屈辱的4年間，這條利渥里街也曾清一色是納粹旗。其實，納粹占領軍所設置的總部就在這家綻放天竺葵的飯店。
　人生要高揭何種「旗幟」而活呢？
　旗幟是「自己風骨的徽章」！
　戴高樂將軍向軍校學生授予軍旗時曾說：「這面旗幟是要求你們 『放棄自由與金錢』，相對的，交在你們手上的，卻是無上的『殊榮』！」
　納粹占領下，戴高樂將軍從英國號召法國人民反抗。響應號召的一位漁夫，隻身前往英國。在他橫渡英吉利海峽的小船上飄揚的，正是象徵祖國榮耀約三色旗。
　終於，巴黎光復的日子來臨了。散播喜訊的電台播報員「喜極若狂」的高呼，按著開始朗讀雨果的詩篇：
　「覺醒吧！
　恥辱已備嘗了！
　重振偉大的法蘭斯！
　重振偉大的巴黎吧！」
　這股音籟，促使市民紛紛掀開窗簾，推開窗子，左鄰右舍互相擁抱，走上大街，高聲歡呼。「馬塞進行曲」的大合唱響徹巴黎。
　我們有我們的歌，我們有我們的旗幟。
　「我們人生的旗幟」、「信念的旗幟」，揮舞著它們，前進再前進，直到生命燃盡、最後一刻的決勝點，仍揮舞不已，繼續向前的人生才幸福。
　人是為了實現理想而活，人不是要拖著鐵鍊，是為了展翅高飛而活。
　如此吶喊的兩果街道、巴黎，乾杯！
　自由之都、巴黎，乾杯！
　與波耶爾議長結束會面，返抵房門，窗外的蒼穹豎起「兩道彩虹」，宛如天橋兩旁的欄竿，璀燦生輝。

有識之士觀展感言

　世界泰斗的美學家、法國中央研究院院士盧涅．猶克氏談道：「池田博士的詩是可以用嘴吟詠的詩篇，他的攝影也是可以用眼睛吟詠的詩。」
　盧涅．猶克氏也曾在自己的私人美術館「傑克邁爾．安德烈美術館」舉辦SGI會長的攝影展。
　「我想強調的是，池田博士是位『生命探究者』。比如透過鏡頭去看水中游來游去的鯉魚，以及樹木的歡喜搖曳、剛冒出來的嫩芽、花朵的燦爛。也就是生命的躍動。
　還有一幀道路的照片，一條無止境向著地平線延伸的道路，前端綿延著天空的遼闊。就是這樣持續著『生命的探究』。」
　智利的名畫家貝尼德．洛赫氏有如下的評論：「池田先生的攝影表現出『美』的世界．『美』必須要有抓得住它的眼光才表現得出來。
　池田先生的了不起，就是擁有抓得住『美』的正確眼光。因為有這對眼睛，他的攝影才提升了人的價值。」

(編譯自1999年3月14日聖教新聞)

Bananacoconut

海光鄰鄰。
　海面含笑。
　從香港轉赴尼泊爾、新加坡，又折返香港。
　1995年的11月，「東方珍珠」笑逐顏開，表示歡迎。
　鑲著光亮寶石的「維多利亞港」內，各國的船隻熙來攘往。
　香港富有戲劇性，有著一股壓縮的空氣，彷彿一觸即發的能源。
　步履匆匆的人群、五顏六色的商家招牌、霓虹燈。手執行動電話，大聲談著生意的業務員。有如萬花筒似的櫥窗。
　路上行人的交談，也酷似互相對吼般，很有朝氣。
　盎然的生機、活力，如雜草的堅毅、不造作。我恨喜歡這頗像關西的香港。
　大街不遠處，超飽和的住宅，竹竿上掠著衣物，彷彿萬國旗。攤架上的大鍋，飄來香味，流露出生活的忙碌。
　在香港，人人莫不使盡全力。以求生存。冷酷無情的競爭，容不得停下腳步。
　憑著頭惱、膽識、運氣與忍耐，每個人都在追求機會，每個人都拚死與現實搏鬥。
　香港不適合感傷，也無暇沈浸於感傷。
　整條街道似乎在尋找某些令人目眩的事物，捲起巨大的漩渦。那股漩渦的中心眼，就是這個維多利亞港。香港與九龍城分別位於海峽的南端與北端，像個孿生的城市，市街綿延，欣欣向榮。
　此時正值回歸中國大陸2年後，西方國家有意無意在煽動香港不安的報導，引人側目。
　但是，我想幫香港的民眾消除不安。我很早就在我的崗位上展開努力，這是事實。
　與歷任的香港總督對談，也向中國大陸的元首率直地轉達香港人民的不安。
　在那樣的對話當中，可以確信「中國大陸一定會善待香港」並且將那股確信，傳達給香港的民眾。
　不久，中國大陸決定「一國兩制」，承諾「歸還後50年間，社會、經濟體制維持不變」。
　「一國兩制」，這是與「社會主義市場經濟」同屬21世紀前半葉「人類的一項重大實驗」。
　若是成功，將可超越「體制不同所引發戰爭悲劇的20世紀」，給「擷長補短、差異互補的和平世界」的實現，帶來莫大希望。
　湯因比博士說過：「中國人的智慧，可以對人類根本課題的世界一體化，作出貢獻。」香港如今已成為人類史上最前哨的都市。
　維多利亞港的水位很深，南北山脈阻擋風勢，波面平靜。退潮、漲潮的落差不大，船隻停泊、貨物裝卸最為合適。的確是「渾然天成的良港」!
　因此，香港受人覬覦，揹負著坎坷的命運。
　鴉片戰爭，香港割讓英國，據說港口內曾經蓋起成排儲藏鴉片的倉庫。
　還有隔著海峽，戰火交加的日子。日軍攻擊香港島的英軍，砲火猛群儲油槽。英軍也以火砲還擊九龍一帶。港口兩岸，陷入火海。
　按著是3年8個月，在日軍占領下，有如一場惡夢的日子。
　但是，香港人超越了重重苦難的洶湧波濤。也曾幾度面臨經濟困境，每一次、香港民眾都英勇奮戰，贏得勝利。吶喊著：區區小事，豈可落敗!
　香港又是東西方的交會點，因此貪婪地吸收、活用了東西方的一切事物。不論是人、物、資訊、技術，一概照單全收。
　結果，曾經一度是海盜盤踞的小島，變成了世界數一數二的貿易港。路旁兩排茂密的榕樹，還有少年騎在水牛背上的昔日貧村，如今擁有了趕上西歐各國的經濟力。
　他們憑藉的祇是戰勝所謂殖民地的逆境，將資源匱乏的小島轉變成「摩天樓叢林」的這股能源！
　香港的歷史是佐證「一個人祇要拚死努力，就可化不可能為可能」的一頁歷史。
　我相信，祇要有這樂觀主義和活力 ，「香港的明天一定更好」！就像這片陽光鄰鄰的海面。

有識之士觀展感言

　香港寫真攝影學會主席譚寧說道：「談攝影的好壞，用不著說明或解釋。百看不厭的照片，令人忍不住想站在它前面，才是最棒的作品。因此，池田先生的攝影可說是超一流的水準。

　取景好，光線的搭配、色彩也很鮮明。最令人佩服的是，照片呈現的是悠然的景象，空間也很寬闊。也可以說是作者的小宇宙和大宇宙互起共鳴吧！有那種感受的，我想不祇我一個人。」

　香港攝影家水禾田表示：「無限寬闊的天空、綠色的大地，動、靜、彩、流、想…這樣壯觀的自然運作，能夠如此完美展現出來的攝影，我不曾看過。

　站在作品的前面，聽得見旋律，有香氣傳來，甚至感受得到風。池田先生的攝影充滿詩意，真可說是一首『無言的詩』。」

　香港《攝影畫報》主編麥烽評論道：「從池田先生的作品看得出來，並沒有刻意挑選的風景、或嚴謹的構圖。取景也看不出有一絲的呆板。好像是隨興散步在寧靜的庭園，隨手按下快門似的。讓人覺得彷彿就在池田先生的身旁，有一種無比溫馨、舒暢的氣氛。好像是老友久別重逢，互撫臉頰，沒有生疏感。」

(編譯自1999年3月21日聖教新聞)

Bananacoconut

等待已久的月亮，終於冉冉升空。
　從遠方的藍色地平線上、粉紅色的天空裡，突然出現銀白如鏡的月亮。
　我等在三角架前。
　當時．我在宮崎研修道場的本館。太太指著對面的鐵樹蔭說：「月亮出來了！」
　月亮就在那裡，好像帶著微笑，朝這裡看。
　而三色旗的旗杆駐立中央，頂天立地，月亮從旗杆右方冉冉上升，在黃昏的天空裡，描繪出銀白色軌道。隨著月亮上升，月光更加明亮，向地面灑下銀白耀眼的花瓣。
　舞台慢慢轉變，從白天的耀眼灼熱，變為涼爽的世界。
　月宮裡，傳說著竹子公主（類似嫦娥）的故事，閃耀著童話國度的慈愛光芒。
　「月天子（月亮）啊！今晚也要守護我全國的友人！要為日夜奔走在尊貴大道的友人，散發溫暖、明亮的光芒，也要安慰所有傷心人。」
　我以此一念，按下快門。希望這瞬間的一念．能永遠留存在相紙上。
　今年3月1日的「小望月」，是農曆14日。隔天即是滿月，「圓滿前的不圓滿」的月色清晰明亮。
　3天前，我從琉球搭乘小飛機來到宮崎，已有8年沒到過宮崎，也有4年半沒到過九州，確實闊別已久。
　到了研修道場，我立即和當地會員一起環繞庭園一周，天空突然下起一陣細雨。
　庭園的一角，有年長者組成的「守護會」成員們。我提醒他們：「小心，不要感冒了。你們對我而言是最重要的人，一定要長壽喔！」他們都是平時就默默支持著研修道場的人們。
　比起在耀眼舞台上演出的人，在背後默默付出的人更值得敬佩。這是我貫徹的人生理念。
　因此，我非常想拍攝月亮。
　月亮如鏡，絲毫無污。月亮和太陽，就如天的左右眼，能遍覽一切。象徵著「冥之照覽」，大月天子的光芒能照亮人的內心深處。
　「是否心胸寬大地度過人生？」「是否善體人意地度過人生？」「是否以自己的風格、走在正確的光明道路上？」
　不管有沒有人看見，大月天子知曉一切。我胸中的天空，也有大月天的存在。
　月亮如船，是向天空運送魂魄的船。皎潔的月光，能撫慰、淨化人們在白天因瑣事感到疲憊的心靈。這是權力、虛榮和物欲無法到達的崇高境界，令人神往。
　自年輕時期起，優美、嚴峻的月光，就帶給我許多無言的鼓勵。
　「人們在白天吸取太陽的熱能，辛勤奮鬥。在夜晚則和月光一起凝視自己。」
　「無窮永恆的宇宙中，如今在此地出現自己這個人，想想看！這是多麼不可思議。」
　傍晚5點過後，我在三角架前等待著月亮出現。那是舉辦全九州最高協議會之前的片刻，大家在等著我，手邊也還有很多尚未完成的文章。即使如此，我仍利用空檔，與月亮對談，想透過月亮傳遞我對許多同志的關懷。
　南國的春風穿過椰子樹葉徐徐吹來，三色旗隨風陣陣的飄揚。
　這裡是「日向（宮崎的舊名）之國」，亦即太陽的國度、神話的國度。在月下，太平洋的碧藍海浪，仍舊和悠久的太古時代一樣，波濤洶湧。

　春天、月亮古今皆同，唯有人世間會不斷流轉。
　無論任何時代的人們，都會歌詠、會呼籲。人會笑，也會哭。月亮俯視人世間的無常變化，較潔依舊。它總是超然的，超越時空，不被陰霾覆蓋，也不被無常的風暴吹襲，天空裡澄澈的月，看似靜止不動，其實是依照著自己的軌道在運行。
　有時溫柔、有時冷淡。
　這是擁抱一切眾生的宇宙慈悲銀光。正如三千羅列嚴格的因果法理的閃電。
　眺望月光宮殿的心，無法領略宇宙的偉大，我們的生命似乎被宇宙包圍，過一會兒，又像要包圍宇宙，內心不禁沸騰。
　我再次呼籲：「月天子啊！以元初的高潔，照耀我們地球！送哲理的光芒給煩惱、無助、煩悶的人類！而且，為存在於世界各地的我的地涌之友、宇宙的王子和公主們的前途，照射黃金般的光芒！

有識之士觀展感言

　在台灣舉辦「與自然的對話」攝影展的開幕儀式上，行政院教育部次長楊國賜談到：「池田先生的作品，是至高無上的攝影藝術。充分發揮、孕育出善的精神。」

　美洲南美文化官員德瑞莎．巴拉斯談到：「這是引發大自然的『善性』的相片。」「池田先生的相片徹底照射出『至高的精神層面』。連詞彙豐富的西班牙語，都無法充分表現出其精神。」

　「人當中，有善人，也有惡人。大自然雖沒有善惡之分，但池田先生在相片中引發出大自然的『善性』。我個人對於能拍攝出這種相片的池田先生的人格和感性，深受感動。」

　加拿大約克大學博士歇斯．菲爾德曼（全加拿大藝術學部長會會長）談到：「池田博士的作品，不僅是『與自然的對話』，當然這件事本身也非常偉大，但我覺得是對我們全體的對話，是對人們潛在生命中最善良的對話。自然地表現出我們珍愛世界的『美』與『喜悅』。」

（編譯自1999年3月28日聖教新聞）

Bananacoconut

這座建築好像有生命似的，仰望藍天，靜靜地發出無聲之聲。
　去年5月．我再度踏上韓國土地。坡度和緩的屋頂上，高貴的「青瓦」鑲嵌在「白色的屋脊」。我彷彿「滲透」在韓國的山河，與難以言喻的「優雅J相逢。
　從宿舍門窗可看到的傳統式建築，名叫「迎賓館」。名符其實，它曾招待過國賓。1959年動工，工程二度中斷，包括宏偉的庭院，建設費時8年，全部完工是1967年。
　在初次訪韓是在1990年秋天，兩次的造訪相隔8年。當時是為了舉辦「西洋繪畫名物展」，同文化大恩國表示一點報恩。初次訪問時，因颱風而延誤出發，只停留26小時，來去匆匆。同李朝五百年的京城漢城僅是打個招呼，即不得不歸國。我立誓再次造訪。
　1998年，應名門慶熙大學之邀重訪韓國，願望終於實現。也得以參觀了市區和郊外壯麗的校園，也訪問了韓國SGI本部。能與備嘗辛勞的友人代表見面，感觸良深。
　走在漢城市街．5月的和風迎面飄香。
　韓國人的心富有慈愛。牛車裝載稻草時，農夫想分擔牛的辛勞，也將自己的背架放滿稻草。據說這是農村的特有景象。
　 建國神話中沒有好戰的故事，也不曾侵略他國，也幾乎沒有殘暴的復仇故事。甚至對要求通商而入侵的西方列強船隻，雖抗議卻心想「歷經萬里波濤，一定餓壞了」，而贈送食糧。這就是其國情。
　韓國的「情」深且厚。5000年來，人們忍耐、超越了苦難的歷史，卻不失熱心腸。與其憎恨他人，寧可如雪般純潔，將悲傷深藏心底，面帶微笑，迎向明天。
　至愛的國度、至美的國度、至文的國度。令那些平和的人們憤怒至極，吶喊「幾千代後也難忘懷」的對象，就是日本的殘暴國家主義者。
　所到之處，掠奪．暴行、殺戮。將其說成「禽獸不如」，沒有人性文化的「惡鬼」。
　文化，它是使人觀察「無形事物」之力量，及使人感受無形之「心」的心之力量，這是近代日本多麼欠缺的呀!
　俯視迎賓館，可看到以中庭為中心，呈「口」字形的配置。該國的傳統是，中庭若有兩個，就呈「日」字形，若有三個，就呈「月」字形的配置。「口」字是指招來「豐食之福」。「日」或「月」是指將天之精氣帶至家中。也就是說，在此地，建築物是與老天對話的。
　所以，即使是誰也看不到的高高屋頂之瓦片，也施以極盡巧思的精緻紋樣。亦即把這種愚直不當成愚蠢的心，就是文化。
　訪問的最後一晚，洽借迎賓館一室，設宴答謝慶熙大學代表等承蒙照顧之人員。我起立致詞，推崇創立者趙永植先生的夫人。
　大學的草創時期，趙夫人背著稚子，為窮苦學生作菜，鼓勵他們。因付不出職員的薪俸，她曾將寶貴的結婚戒指拿丟典當，那是出自義無反顧的決心，卻以一句「誰知道是不是真貨？」而被拒絕。在夜歸途中，不禁潛然淚下。
　在如此辛勞當中，跟隨其夫趙先生的信念一創造「文化世界」而一路走過來。那種母親般的堅韌、溫柔，不就如同融入此建築的「東方禮儀國」之心嗎？
　夫人與趙先生並坐，身著曲線柔美的韓國服裝，對於我的談話，她羞怯的樣子天真而美麗。
　夜深人靜，銀色的半月照射著迎賓館的青色屋頂，對於踐踏這美麗國家的日本之傲慢，我的憤怒不禁再次湧上心頭。

有識之士觀展感言

　巴西攝影評論家魯賓斯．費爾南迪斯說：「SGI會長的攝影作品，讓觀眾將已經淡忘或未發覺的某些事物，從生命底部湧現出來」。

　有人說：「SGI會長的攝影很少有人的身影或面孔」，對此他說道：「我不這樣認為。照片裡不是拍下了很多人的『身影』和『面孔』嗎？

　雖沒有直接拍下人們，但可以看出數不盡的高樓建造工人，可以想像在辦公室辦公的人員，還有，在月亮或花的攝影作品中，可以聯想許多人欣賞它的樣于。相信如果好好的與池田先生的攝影作品對話，應該會了解。」

　秘魯國立坎多塔教育大學的彼得羅．庫岩加教授說：「照片的內奧裡有『人的面孔』。」「只要仔細欣賞池田先生的作品，就能意會到人們所追求的啟示。讓人意識到要提昇人之精神或守護大自然之美等願望。」

(編譯自1999年4月4日聖教新聞)

Bananacoconut

每到春天，池塘成了花的鏡子。片片花瓣，如馥郁的薄絹圍巾，輕撒在池塘。
　凋落的片片櫻花，鯉魚把它當作是「天空冒出的雲朵」！那麼。粉紅的花瓣，就像是紅色雲鱗。團團櫻花，風一搖則變形，由池中望上去，或許看似轉動的萬花筒吧！
　春陽璀璨，灑落在學會本部一角的小池塘。錦鯉、春錦　、金鯉與紅鯉的「游水藝術」，櫻花點點，如螺鈕撒花，裝飾水面。
　水波盪漾，枝垂櫻花，倒影矇朧，滲入水底的藍天，隨之浮動。小池並不小，它懷抱天地，無一欠缺，是個雖小卻非常廣大的宇宙。抬頭一望，行雲是天之花。人也是棲居在一個水池裡？
　「撩人思緒的櫻花啊！」詩人芭蕉的感慨，或許是全日本人的心。歲歲年年，隨著櫻花之訊息，刻劃了人生的年輪。
　少年時日，大田的家，庭園寬敞，有棵大櫻樹。每逢春天，天空、大地，萬紫千紅，我家成了熱鬧的花宿。
　那棵櫻樹在房子易手後，不知何時已被砍伐，戰時，東京連日遭受空襲，焦原一片，庭院也變成軍需工廠。
　有一天，邊想邊走到浦田的一角，那是終戰之年的春天。戰爭仍然持續著。眼前突然明亮起來，幾株櫻樹劫後餘生，花朵盛開著。在暗淡市街中，唯獨此處猶如點燈，綻放美麗色彩。
　不論哪一樹枝，哪一樹梢，都拚命開著花。這時，櫻花的確是溢滿「生」的象徵。
　但，當時的國家主義者，卻利用櫻花作為「死」的象徵。
　「勇敢地凋落吧」，而將幾百萬的青春櫻趕赴「死」地。吾友、吾兄，皆在遙遠的南海凋落。
　「凋落的櫻花　殘留的櫻花　終究都是凋落的櫻花」。不凋落而倖存的我，時年17歲。
　以櫻花之生命比擬人，藉以凝視自己的人生。
　戶田先生也喜歡櫻花，常說「櫻花花開時」「走在櫻花道上」。我們曾一起從市谷眺望盛開的櫻花，當時佇足池畔，恩師說：「耐過寒冬，那株櫻花又開花了。」那幅名畫，彷彿是巖窟王–戶田先生的胸中櫻花。
　恩師諄諄教誨：「冬必為春」。也透露：「希望死在櫻花花開時」，結果如其所願。
　以春之幸福芳香充滿人心，勇敢、莊嚴凋落的櫻花，它象徵恩師的偉大一生。
　鯉魚跳躍，水面的花瓣改變隊形。風中飛花起舞，一片片猶如得到生命似地閃耀、飛去。
　朝著「池」這個天空，雀躍上昇。是的，地上櫻花雖凋落，而池塘現在才開起花來。
　地上的櫻花，不是「凋落」。而是滿溢著「旺盛的生命」。將充實的生命之花，送給大地作禮物。
　這是1994年4月7日所攝。黃昏時，迎接來自中國人民對外友好協會的貴賓蒞臨舉辦「現代中國巨匠書畫展」，作為日中友情的紀念。
　百花齊放的藝術裡，散發清香的和平心。
　王效賢副會長，談到周恩來總理夫婦和我的「櫻花之緣」。同總理回顧50年前說：「櫻花花開時」離開了日本。
　我邀請他在櫻花開時再來日本。同夫人在櫻花開時造訪日本，達成總理的心願。「櫻花開時」，成為一句遺言。
　花筐盛滿花、盛滿回憶，我願爛漫裝飾這一生。也願我的朋友和我一樣。花之王，櫻花是「人生王者」的象徵。

有識之士觀展感言

　新加坡攝影協會的大衛．戴會長說道：「看到池田先生的攝影，有種衝擊性的感動。我本身從事攝影工作，擁有30年的經驗，接觸過無數攝影作品，這種感覺是很少有的。池田先生如筆一般地掌握相機，吟詩，自在地創作故事。和宇宙韻律一致，如草、葉一樣呼吸，這是我的感覺」。

　加拿大教育家卡爾頓大學魯賓．佛克校長說到：「我讚嘆池田博士攝影的卓越藝術性。如同寫實派『偉大晝家』的晝一般，可感受到其深遠的含意。」

　巴西攝影藝術史學家吉巴多．費勒斯氏說：「以攝影吟詩」。「池田先生說自己並非專業，其實他是偉大的攝影家。尤其是他所拍的日本風景，真是震撼人心，令人感動。把『照片』變成詩。照片是用眼來看，透過眼睛，直接傳到內心」。

(編譯自1999年4月11日聖教新聞)

Bananacoconut

「對岸就是亞洲了！」妻子指著說。
　這邊，是歐洲的東端。站在這個海峽上，不禁感覺世界是一體的。伊斯坦布爾是橫跨博斯普魯斯海峽兩岸的城市。來自亞洲的旅人，在這裡與歐洲人相遇，來自歐洲的旅人，在這裡為亞洲的芳香而陶醉。
　1992年6月，闊別了30年，再次來到這個城市。
　從埃及的開羅搭機需2個鐘頭。開羅的街道，「火之花」鮮明奪人，而在伊斯坦布爾，一下飛機迎面而來的便是令人感覺清涼的鬱金香。走在街上，倍感親切，一如往昔，無甚改變。拜占庭風格的壯麗建築、聳入土耳其藍天的奧別里斯克（埃及風格的塔樓）、清真寺的尖塔，俯瞰大海的７個坡度和緩的丘陵、如畫般的阿拉伯文字之美、牆上馬塞克及阿拉伯斯克圖樣等，處處如畫。還有香料及咖啡的香味、烤羊肉的氣味、喧囂的市集。路上增加了不少車輛與大樓。
　忽然看見一群人，背著大袋行李在走著。據說是來自鄰國保加利亞的「購物旅行團」。1989年的東歐革命，1991年蘇聯瓦解後，人口大量流動。他們從東歐攜物來販賣，然後在土耳其購物，再帶回國出售。
　庶民非常堅韌，對每天必須討生活的人民來說，上級所劃定的國界，或許只是一種障礙而已。
　我抵達可眺望海峽的宿舍。海峽平均寬度是１公里，狹窄得幾乎可以游過去。事實上，此地有一則古代傳說：有個青年，一心想見戀人，每晚來回游過海峽。
　有熱情，就沒有距離，永遠不會有「遠處」。國與國，民族與民族，他們之間的「海峽」並不遠。
　海峽前面的建築是多爾馬巴弗契宮殿，曾是鄂圖曼土耳其帝國君主的居城。土耳其革命後，凱末爾．阿塔圖克首任總統遷都於安卡垃，但逗留伊斯坦布爾時，則以此宮殿為官邸。1938年1 月10日在宮殿內去世，享年57歲。如今，宮殿裡的時鐘停擺，依然指著他去世的早晨9點5分。他留下遺言：「重視舊友，結交新友」。這是為了讓多國圍繞的土耳其能夠和平生存下去，該國國父的最大極限的吶喊。他深知在國際政治上孤立的可怕。
　另一方面，他曾作為「近代化楷模」的日本，如今依然「鄰近無友人」，實在危險。
　在大市集裡，數千的商店林立，無限延伸，對旅客來說，簡直像迷宮。像這樣，一到伊斯坦布爾，就彷彿栽進數千年的歷史迷宮。過去曾是希臘世界，也曾是基督教世界的一個中心，不久又變成了回教世界的中心。
　長久累積下來的歷史，會合而為一，猶如兩面對鏡，互相映照，令人眼花撩亂。
　榮華與悲慘，受與苦的森羅萬象，無數人生感觸，如麝香的氣味般滲透整個城市。
　行人也是各色各樣，阿拉伯系、希臘系、蒙古的面孔、俄羅斯系、東歐系。只看頭髮的顏色，就有黑檀般的黑髮，也有如夕陽的紅色，或如熔化黃金小河般的捲髮。
　這個城市就像是「世界的縮影」。
　什麼是民族？土耳其籍的亞曼博士(哈佛大學教授)說：民族紛爭「不是民族問題，而是權力者問題」，率直地喝破其本質。
　因為煽動民眾對其他民族產生敵意，有助於增強民眾對權力者的向心力。
　歷史潮流將往何處去？
　這個海峽，其實在表面的潮流下，另有一道潮流。表面的海流，以時速3至4公里之速度，由黑海往南，流入馬爾馬拉海。但，其下40公尺處，有一道潮流緩緩逆流著。
　如今正值世紀的轉折點，在混沌之中，人們或許對「地球家族時代」的準備尚未就緒。由於對新時代的不安，會出現重返過去所謂「國家主義」的「部族意識」的逆行。這種危險的動作，日本更是明顯。
　但是，時代的底流，完全反方向流動著。
　到達的那天晚上，應邀參加了「伊斯坦布爾國際藝術節」，粧點開幕的是貝多芬的「歡樂頌」。「人類啊！互相擁抱吧！」此曲多麼與這個城市相稱呀！
　結束後，我走到戶外，祝賀慶典的煙火直衝雲霄，伊斯坦布爾的夜空，有大朵的玫瑰花，持續不斷地綻放。

有識之士觀展感言

　在土耳其的安卡垃舉辦的SGI會長攝影展。觀賞後，文化省次官助理卡垃卡杜爾說道：「平常無意中看到的花木，透過池田先生的作品，竟是這麼美麗，其令人感動。透過攝影能夠與大自然『對話』。很多照片，都看得捨不得離開。」

　義大利詩人拉烏爾．史利特氏說道：「我覺得自己從中學習到，人能夠透過攝影與大自然對話，而且必須與大自然對話。我體會到這個攝影展是在督促傲慢的人類，多作反省。」

　烏拉圭攝影詩人阿爾弗烈特．卡斯特尼氏說道：「池田博士的攝影展雖然名為『與大自然的對話』，也可稱為『與人的對話』。理解大自然、接近大自然、愛好大自然，這樣的人，最能夠了解人。」

(編譯自1999年4月19日聖教新聞

xxkangxx

跟宗教撤的上关系吗？

Bananacoconut

宗教本来就是以人为本，
艺术，诗集，音乐等等都是熏陶引发
人善良，崇高精神文化的生命体。
体现人性之美，使人生命力激活, 创造幸福人生。。。

创价学会是佛教团体，
是提倡人性的尊严与平等，
致力文化，教育的活动，
以谋求人类幸福与世界和平的宗教团体。

以上的贴是提倡入本主义， 发扬人文精神。
这原本就是理想宗教的核心思想。

Bananacoconut

人的诗、生命的诗～与亚历山大博士的谈话


维克多·雨果①说：“有比大海更辽阔的景色，那是天空。有比天空更辽阔的景色，那是灵魂的深处。”（《悲惨世界》，佐藤朔译，新潮文库版）

①维克多·雨果（I802—1885），一般称“雨果”。法国著名诗人、小说家、戏剧家。著有《巴黎圣母院》、《九三年》等。

今天，确实是个科学发达，物质丰富的时代。但就在人们为这种绚丽、豪华的现实而感到眼花瞭乱，忘却了向往那心之豁达、无限深奥的意念中，我以为：存在着现代的莫大的谬误。若不深入到“心的深处”去进行探索，无论“生存”的真正意义，或人生的真正价值均难以了然。从根本上说，社会上的所有活动，都必须是使人的“心”充实、闪光生辉的手段，也只有在这个意义上，科学、经济和政治才成为极其重要的人的活动。

但是，现代似乎过分地偏重于物质至上主义。因而，今天的人们正迫切地期待着庄严的“人”的复权，“心”的复兴。

当务之急，不仅要为科学家、经济学家、政界人士，还要为诗人、哲学家、宗教家等，提供充分发挥其才智的舞台，开辟新的时代。否则，无限憧憬未来的使者～青少年的心，将日益萎缩；时代，也定会转入那失去人心的丰满和安宁的黑暗的舞台。

一九八七年秋，我和罗马尼亚诗人，布加勒斯特大学教授伊凡·亚历山大博士，进行过一次亲切的短时间交谈。一九八三年我曾访问罗马尼亚，此时于这位博士所在的大学，做了题为“站在文明的十字路口”的纪念演讲，并结识了他。在第二次见面时，我们都为久别重逢而感到无限喜悦，谈话是从自然、诗之心、诗的真实的力量以及人的“心”等主题逐一展开的。

我并非职业诗人，但每当我接触到他们的目光～那一边与人生苦难作顽强的搏斗，一边默默地开创自己的道路，信心百倍地寄希望于明天的青年们的炯炯目光时，油然地产生一种应给予他们某些鼓励的心情。于是，我便作诗，分别寄赠。

年轻时，我也常去听诗歌的朗诵。在那战争刚刚结束不久，动辄被那黑暗窒息的年代里，这些诗篇，在当时滋润了多少年轻人的心啊！一幅幅动人心弦的场景，至今仍萦迥在我的脑际。

我还记得在结束一天活动，迈步回家的路上，一边仰望着满天闪光的星辰，一边朗诵着诗篇，此情此景令人难忘。直至今天，我仍怀有那种～只要遇上青年人，便想与他们一起朗诵诗篇的激情。

然而今天，那促使“人”和“社会”日益复苏的，洋溢着无限深奥的生命激情的诗篇，似乎已不多见；而且活跃在各界的人士中，具有“诗心”的人也在日益减少。对此，许多人由衷地感到遗憾，我便是其中之一。我总以为：“诗心”，就是将展现在人的生命深处，充满着无限光芒的“心”，和谐地、激动人心地与大宇宙、大自然融合为一体，一边歌唱那辉煌的人生，一边讲述人生的真诚，向着幸福的方向奔去。唯有在这个意义上，“诗”，才带有为人的复兴而进行启发和熏陶的重要使命。

据亚历山大博士说，德国哲学家海德格尔①在去世前曾留下这样的遗言，即希望在他墓前朗诵荷尔德林②的诗篇。这些诗是《寄德意志人》、《宥和者》、《面包和葡萄酒》等。其子遵照遗言，在父亲的墓前朗诵了荷尔德林的诗篇。尤其最后一首《面包和葡萄酒》的诗篇，使人倍受感动。应该说，这是一则描述大哲学家心灵的，美丽而动人的故事。

①海德格尔（1889—1976），德国著名存在主义哲学家，著有《存在与时间》、
《形而上学是什么？》等。

②荷尔德林（1770—1843），德国诗人。毕业于杜宾根大学神学院，著有书信体小说《许佩里昂》，诗作《自由颂歌》、《人类颂歌》等。

诗，并非所谓感伤，也并非宽慰，也不只是感情的吐露。既不是批判，也不是评论。我以为：只有将下述“三者”联结起来的“心”，才称得上是诗。所谓“三者”，是肉眼不可见的大宇宙的法则；贯穿这个变化的现实世界～社会的法则；人的心的节奏。也就是～在悠远的时空中，一边相互交融、律动，一边搏动着的 “人”、“社会”和“宇宙”。这样的诗，也必然成为不断提高和开拓“三者”的力量。那些被誉为世界大诗人的诗篇，无不具有这种力量。正因为此，诗才闪耀着 “人类的宝石般的光辉”。

亚历山大博士说，他巡游各地，向青年人朗诵诗篇。我仿佛从博士的朗诵声中，看到充满自信的青年们的身影，不禁感到万分激动。

据说，博士通过这样的朗诵会，窥视到：闪耀在侧耳倾听的青年们眼中的那忽亮忽灭的“人的痛苦”，不觉十分痛心。

诗人的感受是何等敏锐啊！实际上，没有“苦”的人生是不存在的，如何解脱这种“苦”，才是人生永恒的课题。从古至今，东西方的哲人们为回答这一问题，是如何低徊呻吟、苦思冥索地予以阐明的啊！

哲学是为了消除人的“苦”，创造“幸福”而产生的，思想和宗教亦然如此。社会上的政治、经济、科学等所有活动的一元的目的，也应在于此。可以说：诗、文学、艺术等都是人追求幸福、美的一种天性的自我表现吧。当人们在真挚地追求“幸福”的时候，最终不能不深入到人的精神世界～ “心”为何物？“生”为何意？等问题，进行认真的探索。

佛法以慈悲为本。所谓“慈悲”，系“拔苦与乐”（去除他人的痛苦，给予快乐）之意。如上文所揭示，在今天，自觉地将他人之事视为己事的人日益减少，缺乏 “同苦”、“共感”之情。“慈悲”，并非仅仅是一种安慰。可以说：“拔苦”（去除痛苦）远远超越“同苦”、“共感”之情，是作为人的一种最崇高的积极的行为。

“苦”，与人生共存，决不会消失。但是可以将“苦”转化为“欢喜”。佛法，不只是停留在观念性的理想上，其中还蕴藏着实现思想上的巨大转化的力量。佛法上称之为“烦恼即菩提”。若简单明了地予以解释，“烦恼”，则为“痛苦”、“作恼”；“菩提”，则为“领悟的欢喜”。这可比作烧柴取火，并非为了去“苦”，毋宁说，倒是烧却“烦恼”之柴，生出“菩提”之慧火，使“苦”向“欢喜”的方面进行质的转化。

这犹如飞机，正因受到气流的冲击而得以升空似的，“苦”也成为向“欢喜”方向转化的动力。因此，“苦”越深，则“欢喜”越大。这就是佛法的教诲。

但是，将“烦恼”转为即“菩提”的根本关键，仍在于人。为“苦”而呻吟的是人；以这种“苦”为媒介，毅然打开“欢喜”之门的也是人。佛法之慧眼，总是不断地凝视着人。正因如此，可以说：在如何变革作为一切主体的人的伟业中，存在着佛法的睿知。若再进一步探求“人”的本质，则必归结于人的“心”，“生命深处之一念”。因而，唯有在如何锤炼人的“心”，不断地使它坚韧的过程中，才能发现解决“苦”的关键。

我以为：诗也是充实、丰富人的“心”，并使其坚韧的一种手段。据佛法阐释，人，原被所谓烦恼、业、苦的云彩所覆盖。因此重要的是：一边俯视覆盖着的云彩，一边矢志不渝地追求那能在云彩之上悠然翱翔的境界，即应向那不为“云”和“风”所干扰的更高的境界升华。只有这样，才不至于沉入那茫茫的苦海的吧。

为了向高层次的大空飞去，就需要有信仰、祈祷、无比正确的佛法。我还期望着诗之“心”，也有助于推动这种力量的增长。而最重要的：还是一边将悠远的大空及人诞生于世的深刻意义，牢牢地铭记在心，一边以朝雾般的爽朗的“诗心”，去创造美好的生活。

诗心具有强大的精神力量，
诗心给了我无限丰富想象力
和创造力的灵感。。。

满天神佛

原帖由 xxkangxx 于 20-10-2007 02:57 PM 发表
跟宗教撤的上关系吗？

应该拿起摄影那边。