之前很多人把JAZZ以为是LA HIPHOP,一方面是因为大部分牛X的编舞师都在西岸(包括JAZZ的,如BOBBY NEWBERRY,TUCKER BARKELY),而且基本这些老师都是同时擅长JAZZ和HIPHOP,在编排方面也会互相融会贯通,比如ESSENSE这帮女人!另一方面是因为在LA HIPHOP里面,有一些偏抒情的元素,导致很多人把它和JAZZ弄混了。
因为LA HIPHOP的发源地是在西岸(WEST COAST)所以也会受到一些传统舞种的影响,如POPPING LOCKING等,也可以理解为: LA STYLE其实是一个FUSION的舞种,在表现方式上面,其实已经完全不拘泥为传统的hiphop了,为了追求更强烈的视觉效果,编舞师会加入各种元素,比如ABDC的JABBA WOCKEEZ,QUEST CREW,以及最新的冠军Poreotix……关于LA HIPHOP的名称,也有很多种,如LYRICAL HIPHOP(强调表达歌词含义的HIPHOP),CONTEMPORARY HIPHOP(加入一些现代元素&其他舞种的HIPHOP),JAZZ HIPHOP(这个不解释),ISOLATION(对,你没看错,就是POPPING里那个),这些都是HIPHOP舞蹈发展到现在的一个进化。
那以上基本都上关于LA STYLE的一些东西那究竟什么是NY STYLE,这个真的说来话长啊…………
首先要从NY STYLE 的创始人ELITE FORCE说起他们以前叫MOP TOP,最早就是几个黑人小孩,在街头瞎玩…于是有一天就玩到一起去了,并且帮很多明星做伴舞及舞蹈编排,如玛利亚凯莉,迈克杰克逊等ELITE FORCE里的代表人物。
我例举三个:LINK ,LOOSE JOINT ,Stretch从这三个人名字的意思你就可以看出来是有深刻含义的……
Stretch (作为队长的他,发明了很多HIPHOP的基本动作,他的ANIMATION也是超强的)
LINK(超快的反射神经和超快的脚啊!!)
LOOSE JOINT(绝对是律动的大师级人物)
作为NY style创始人的他们,影响了很多很多的舞者,如
日本的ELECTRIC TROUBLE等,但他们不是HIPHOP舞蹈的创始人,HIPHOP舞蹈是源于纽约黑人的CLUB文化。是强调身体上的律动,和动作的弹性(BOUNCE),以及身体各部分流畅的连接控制(GROOVE),在舞蹈上更强调FREETYLE的表现形式,与LA STYLE一板一眼的强调POSE不同,NY STYLE每个动作都是可以很随意的,关键是突出身体的LINK , LOOSE JOINT 和STRETCH ,哈哈哈
以下是转自北京ENDANCE L,Q的相关,大家可以综合小松老师的详细介绍来看看,相信会有好的理解的
下面这个是出自在日本出版的一个介绍New Skool舞蹈的DVD NEW SCHOOL DICTIONARY里的一段访谈,被访问的是大名鼎鼎的EF的Bobby,也许我说的不权威,那你们可以看看他说的,希望所有喜欢街舞的朋友们能够放弃自己的私利,传播最正确的舞蹈,为自己的后人铺好路(Bobby所谓的New York Style就是我们常说的New Style,其实可以广泛的看作HipHop和LA Style的区别,因为EF他们极力推广自己的New Style,所以他们只是强调了自己的New Style而已)
问:BOBBY,你能否告诉大家关于LA STYLE和NEW YORK STYLE的区别?
BOBBY回答:用我的话说,LA STYLE和NEW YORK STYLE的最主要的区别在于这样一个事实,基于我的这一代人来说,NEWYORK STYLE中,我们是尽力的去更多的抓住音乐,而不是去更多的摆POSE。LA STYLE是更多的去MADE(个人觉得这里MADE翻译成雕琢或者制作比较好),我认为是去(把DANCE)MADE和浓缩而达到所有人都可以去跳,现在任何人都可以去那(那应该指LA style STUDIO)然后学习齐舞(排舞),每个人都可以跳齐舞但是现在很少人能DANCE,这是因为他们只是学了(BOBBY摆了三个POSE)1,2,3.。。。而代替了跟着音乐跳舞(DANCING TO THE MUSIC)BOBBYsolo了一点。。。对于他们把这样做当成工作并没有什么错,但对我来说这样做的问题在于我没有在LA STYLE中看到很多的HIPHOP元素,它更像兑了水的版本的HIPHOP,对于我它更像STREET JAZZ,因为他们用了很多的摆POSE,“哈”,手,他们几乎不动腿,他们总是做旋转,当他们跟着音乐跳舞的时候他们没有真正的身体的动作和感觉,所以对我来说它更像STREET JAZZ而不像HIPHOP。在
美国东岸,我们尽量的真正去用音乐和真正的去抓住音乐的感觉,更重要的是FEELING(感觉)。在NEW YORK我们有一种 “BATTLE”的精神,类似于,你进入圈中央,你尽力去SHOW或者表达作为一个DANCER你是怎样的,所以这是对我来说最大的差别(LA和NEWYORK之间)。我看到很多其他国家(地区)的人去找其他人的街舞课学习(齐舞),我没有什么好说的,但是当他们来我的课学习,他们不会学到齐舞,因为他们只是用POSE,他们没有用DANCING和抓住所有音乐。如果你想要当成工作没有什么错,但是我更爱像我自己这样跳舞。(中间唠叨几个名称,EF MOPTOP)新加坡如果你想要知道真正的HIPHOP,你应该将ELITE FORCE带过去。所有的看到VEDIO的人,学习你的历史吧!(HIPHOP)是有记录的,有“suns of james brown”,"everything
remains row","respond to sound","rokin shop line",学习历史吧,hiphop确实是有历史的,它确实是有步伐(STEPS)的,它是有技术的,对于所有声称自己是HIPHOP的人,如果你们不知道谁是HIPHOP的创造者,就不要说自己是HIPHOP,去搜索,去学习真正的DANCE,PEACE-------------FROM BOBBY
美国的舞蹈发展就和他的音乐发展是一样的,在不断变化,LA HIPHOP是当代美国舞蹈文化的必然产物,因为商业化需要更多强调视觉冲击的东西,需要舞台效果,需要有内容,需要编排,所以会衍生出这个舞蹈风格,而这种舞蹈风格和原始的HIPHOP的关系,其实就像另一个EB的帖子里说的关系是一样的, L.A HIPHOP的牛逼之处,在于他的编排,和动作设计的想法所造成的视觉冲击。
顺便说下最原始的HIPHOP舞蹈:
IPHOP起源于CLUB,最早其实就是黑人的民族舞蹈文化,你可以简单的认为,最初的HIPHOP DANCE即是包含了AFRICA DANCE(非洲舞),REGGAE DANCE(雷鬼舞)这些黑人原住民的民族舞的CLUB加强版……而AFRICA DANCE也是世界上最早的舞蹈(这个是BRIAN GREEN说的)之后发展到MC HAMMER时期的NEW JACKSWING,以及BREAK DANCE, X还有一些小风格舞蹈,如HARLEM SHAKE这种、CHICKEN NOODLE SOUP。
而在西岸,因为经历过更加经典的FUNK文化的洗礼,你会看到很多FUNKY STYLE的基本功,如POP,LOCK等,甚至是FUNKY的感觉,而美国也流行一种叫做JAZZ FUNK的舞蹈,从名字就可以看出来是什么舞种,其实就是STREET JAZZ的当代形式,而且KRUMP的起源也在西岸~西岸有FUNK文化,而东岸有BREAK DANCE。因为有音乐,所以才会有舞蹈,舞蹈风格的诞生是为因为各种不同风格的音乐。
另:日本的HIPHOP受ELITE FORCE影响很深,基本上所有的HIPHOP舞蹈都是ELITE FORCE STYLE。
在这里强调: 大饼老师的意思 是为了强调HIPHOP舞蹈文化的重要性,做为一个HIPHOP DANCER,是要理解HIPHOP这种舞蹈的文化,知道自己所跳的舞蹈的历史,动作的由来,丰富自己的底蕴,才能更好的去把握音乐,开发自己的身体。如果觉得这种舞蹈很单纯,其实走不了多远就会迷失,热爱舞蹈,更多的是应该去理解文化,而不是片面的用主观的理解去定义其他风格。
下面转载我朋友SUPER VN对一个知名的舞蹈活动介绍:
UDC(全称:Urban Dance Camp,其宗旨是:“If you can't go to them - they will cometo you!”是
德国每年都会举行的一个类似于夏令营的活动,每年都会邀请全球最顶尖的舞者来到这个营区进行授课跟表演~~~授课所包含的Style相当的全面并且邀请到的都是全球最In最顶尖的舞者~~~当然如果邀请来这么多的明星舞者单单只是做授课未免暴殄天物~~~
于是就衍生出了UDS(全称:Urban Dance Showcase,其宗旨:“A project to support the art of urban
dance.“)这个才是整个活动的最大亮点~~~因为所有的舞者都会在这个巨星云集的舞台上拿出自己最棒的表演~~~作为观众简直就是幸福死了~~~
这是今年受邀参加UDC 2010 全明星大名单: Mr. Wiggles /Kite/ Acky / Yoshie & Tatsuo /
Hilty&Bosch / Prepix / Sh!t Kingz / Les Twins / Iron Mike / Lilou / Cico /
Lando Wilkins / Mike Song / Pacman / Trix / Kazina。涵盖了ORIGINAL HIPHOP以及LA STYLE的最强实 力(之前是LINK , LYLE BENIGA , SHAUN EVARISTO, BRIAN GREEN他们)
HIPA是一种追求FREESTYLE的舞蹈状态,HIPA的跳舞方式是一个个在围圈中,各自向同伴或者是陌生人展示别人做不到的GROOVE和动作。LA,这个当代的新名称其实已经出现一段时间,动作的素材摄取了几乎之前所有舞风的动作。表演中,尽可能演绎音乐节奏细节,情感延伸的表现,和快速变化身体的控制技巧。舞蹈的发展趋势,是和音乐,电影的商业需求,有着密不可分的联系。现在LA(CON) HIPA,在5年前,我个人觉得,上海当时的JAZZ HIPHOP的概念和它很像。表演形式虽然不同,只是前者是美国人做成功的东西,后者是中国人做失败的东西。
当时的JAZZ HIPA:
2000-2005年的HIPA音乐和现在很一样。。。当时的音乐,建立了当时没有YOUTUBE情况下的舞蹈动作。。。这要看以前新偶像出的齐舞了,当时的编舞大部分是JAZZ出身的DANCER。JAZZ出身改跳HIPA,甩头之类小律动都和JAZZ一样。(这不是不好,只是一个历史片段。)
2007年后,因为YOUTUBE,大部分国内舞者可以接触到更快的咨询。亚洲其它国家开始改变音乐和动作元素的组合。。尝试出了新的舞蹈形态,LA(CON) HIPA STYLE意识的画面其实早就建立在了追求新舞蹈的各位脑中。很快,因为音乐MTV和美国节目的原因,现代舞形式的HIPA就出现了。。但是,新方式需要整理,至今为止,这也是CON HIPA作为齐舞形式或者表演舞蹈形式,出现的主要原因。
至今为止,没有自己独立的律动。。。美国的老家伙们大部分觉得这是一种新的流行舞蹈,拥有着HIPA的素材。。。但是这并不等于HIPA,因为对他们来说,这是依照着原来的文化,所延续的商业舞蹈(单单这点,存在两派很多不同意见。)。。至于这个感觉被侵权式的评语,我听的时候也可以理解。。。因为HIPA是即兴表达对音乐理解和身体控制技巧能力,巧妙细节变化叠加行程了超越一切的GROOVE,这不能依赖设计和实现的编排。。。就像人的DNA一样,永远是与众不同的。。。
这是HIPA的定论。rHIPA和LA,我来看,在中国。。。就是竞技体操和艺术体操的区别。参与,和互相认识关于HIPA舞蹈历史的真实性阐述,我们没资格表率。。国内能够发言传递HIPA舞蹈历史知识,被认可的无非就是EB的EVO。。。我虽然是ZULU的人,但是我有着强烈的悲观心态。
换成我,我觉得FREESTYLE,BBOY,POPPIN,LOCKIN等风格都是独立的,只是历史上,社会背景提供的条件是很类似的。。譬如音乐类型,和环境。
关于HIPA的所有知识和历史,我们都没有切身经历过。我们其实就属于和大家一样,听来,学来,看来。。。(美国创造了HIPA,美国人请我们去演讲或者编好莱坞舞蹈电影了,我们才属于开始有资格讲述文化的真实性。。。)我们能做的尊重文化,和推广文化的最大动力,就是组织国际性比赛,类似OTY,FSS,BIS,BEAT FLAVOR,CIRCLE KINGZ。。。别小看这些BBOY为主的比赛。。。这些存在了10年以上的活动,承办方就意味着一个国家HIPA组织方的领头代表。逐渐的会让全世界的HIPA组织方所知道。。。而EX系列授课活动。。。我们把当今还在的创始级人物,邀请来上海为所有学员提供优秀的大师课程。。。让他们有舞蹈和语言解决大家的疑惑和瓶颈。。。全世界DANCER都是依照文化中原汁原味的部分作为基础,努力练习后,追求自己的个性需求,逐步成长。。这是练习方式,同时也会慢慢体会到尊重。。
小松老师之前的发帖对大家的提问整理的很详细。不过如果想了解更多文化,最好大家自己去一次LA或者NY。面对面的去学习,去沟通,文化是靠交流出来的,不是通过看YOUTUBE或者YOUKU的专贴,就能彻底了解的。我的专业让我对它的由来产生了好奇。。。我问了ALIEN NESS,MIGHTY ZULU KINGZ的BBOY领袖。顺便说一下,ZULU KINGZ创造了HIPA这个词。。。并且定义了HIPA的精神。。。是1973年。我问NESS,BBOY是不是1973年开始的。。。他告诉我,上帝可能知道。人是不可能知道BBOY STYLE什么时候就有了。这个例子想证明一点,就是历史的积淀,才会有现在的时尚和主流。
最后,我来个引导: LA不是STYLE,HIPA也不是STYLE。。。这不是中国人的文化,参与,就是玩。。。哈哈,玩的就是个性。。你想玩什么就玩什么。老师们会帮你们。。。让你们玩的更个性。长篇大论。。。这是我几次去美国聊关于舞蹈的理解。我坚持希望大家在CASTER做一个有个性的舞者Hz欢迎来参加我们BBOY的课程。
来自DANNY老师的帖子转帖